The Sowers<\/strong><\/em>\u00a0r\u00e9unit\u00a026 artistes internationaux<\/strong> autour d’un dialogue sensible entre la terre et la trame textile<\/strong>. Dans une atmosph\u00e8re po\u00e9tique et spirituelle, l’exposition met en lumi\u00e8re une pluralit\u00e9 de formes et de traditions r\u00e9actualis\u00e9es<\/strong> par la cr\u00e9ation \u00e9mergente<\/strong>. Jute, broderies, tissus recycl\u00e9s r\u00e9v\u00e8lent les usages multiples de la mati\u00e8re, tous empreints d’une conscience \u00e9cologique<\/strong>.<\/p>\n Commissariat : Nathalie Guiot et Anissa Touati<\/strong><\/p>\n <\/p>\n ** Elise Peroi, Seuil Visite comment\u00e9e des commissaires \u00e0 17h30 *<\/strong>*<\/strong><\/p>\n Open Studio de 16h \u00e0 18h<\/strong><\/span> <\/p>\n <\/p>\n *<\/strong>*<\/strong><\/p>\n Julie Monot (1978, Suisse)<\/strong> est dipl\u00f4m\u00e9e de la HEAD, Gen\u00e8ve et de l’ECAL, Lausanne. Elle s’int\u00e9resse au potentiel rituel de la sculpture et \u00e0 sa relation avec la performance et le th\u00e9\u00e2tre. Pour le dernier week-end d’ouverture de l’exposition, l’artiste active la performance\u00a0SEE WHAT<\/em><\/strong>, un personnage color\u00e9 et hirsute qui incarne l’habitant sauvage de cette exposition. Cette performance, activ\u00e9e pour la premi\u00e8re fois \u00e0 l’Institut suisse, fait directement r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 une \u0153uvre de Remy Zaugg intitul\u00e9e “ICH\/ICHE SEHE\/DICH” (1998). Pour Julie Monot, elle a \u00e9t\u00e9 le pr\u00e9texte pour reprendre et prolonger son int\u00e9r\u00eat pour la figure du sauvage avec une \u0153uvre faite de cheveux teints qui anime les salles d’exposition.<\/p>\n _<\/p>\n Venant du champs des m\u00e9tiers d\u02bcart, Elise Peroi (n\u00e9e en 1990, France)<\/strong> se nourrit de l\u02bcimportance du geste et laisse apparaitre une fronti\u00e8re mouvante entre fini\/infini, en cours de cr\u00e9ation.\u00a0La performance Seuil<\/em><\/strong>\u00a0fait \u00e9cho \u00e0 l’\u0153uvre textile Semer<\/em> que l’artiste pr\u00e9sente dans The Sowers<\/em><\/strong>. Elle y associe de fines structures g\u00e9om\u00e9triques en acier qui semblent projeter dans l’espace les contours des tissages et agissent comme un entrelacement de lignes de force. La performance traite de la relation \u00e0 l’espace et \u00e0 l’habitat en tirant des fils communs avec les jardins en tant qu’espaces sacr\u00e9s.\u00a0Entre installation et performance, l’espace d’exposition prend l’apparence d’une construction visuelle qui \u00e9volue et renvoie \u00e0 diff\u00e9rents langages de l’image.<\/p>\n _<\/p>\n L\u00e9na Babinet (1994, France)<\/strong> est une jeune c\u00e9ramiste fran\u00e7aise dipl\u00f4m\u00e9e de La Cambre (Belgique). Elle lie les dimensions techniques et technologiques \u00e0 son travail sensible et po\u00e9tique pour questionner l’empreinte, la trace, la m\u00e9moire, l’h\u00e9ritage, la transmission. Les performances\u00a0Ce qu’il reste<\/em>\u00a0autour d’un voile de c\u00e9ramique pr\u00e9sent\u00e9 dans l’exposition et Apr\u00e8s r\u00e9sonance<\/em>\u00a0(performance acoustique)\u00a0explorent la relation entre l’ancien et le futur, le tr\u00e8s archa\u00efque et l’imaginaire num\u00e9rique. Les c\u00e9ramiques portent de contenir des histoires, les pots acoustiques portent en eux l’\u00e9cho des voix du pass\u00e9. Les objets sont utilis\u00e9s comme des corps r\u00e9sonnants, des outils pour transformer et amplifier la voix.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Avec le soutien de la F\u00e9d\u00e9ration Wallonie-Bruxelles, Eeckman art & insurance, Brussels Drawing Week et Maison Ruinart<\/strong><\/p>\n A l’occasion du dernier week-end de l’exposition collective The Sowers, la Fondation a accueilli un programme sp\u00e9cial de performances de Elise Peroi, Julie Monot et L\u00e9na Babinet, ainsi qu’une visite comment\u00e9e des commissaires Nathalie Guiot et Anissa Touati. The Sowers\u00a0r\u00e9unit\u00a026 artistes internationaux autour d’un dialogue sensible entre la terre et la trame textile. Dans une […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":17670,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[40],"tags":[202,180],"acf":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17298"}],"collection":[{"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17298"}],"version-history":[{"count":30,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17298\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17768,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17298\/revisions\/17768"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17670"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17298"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17298"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/archive.fondationthalie.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17298"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nPROGRAMMATION<\/strong><\/p>\n
\n<\/em>Julie Monot, See What + Before It Was Water<\/em>
\nL\u00e9na Babinet, Ce qui reste +<\/em>\u00a0Apr\u00e8s r\u00e9sonance<\/em><\/p>\n
\n<\/strong>Dur\u00e9e : 40 minutes<\/p>\n
\nA l’occasion du finissage de l’exposition, la fondation est heureuse de pr\u00e9senter la po\u00e9tesse\u00a0Annelyse Gelman<\/strong> et l’artiste plasticienne\u00a0Zoe Williams<\/strong>\u00a0qui composent la troisi\u00e8me session de r\u00e9sidence en art visuels & \u00e9critures cr\u00e9atives, en pr\u00e9sence de Jo\u00ebl Riff<\/strong>, commissaire invit\u00e9 des r\u00e9sidences 2021. Lire plus<\/em><\/strong><\/a><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fondationthalie.org\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/FWB_VERTI_NOIR-380x364.png\")
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